J’aime les espaces, qu’ils soient mentaux ou physiques. Je suis dessinateur, peintre de formation, et me fascinaient les « natures mortes » que je n’ai jamais trouvées telles mais pleines d’ébauches d’histoires. C’est ce que j’ai voulu illustrer dans ces poèmes narratifs, variations sur un quotidien appréhendé au plus près des sensations et des images, une réalité transfigurée par le mystère qui la double. Une façon de vivre aussi.

Née à Paris, Christine Chaudet-Clément a vécu en Turquie, à la Réunion et au Québec. Elle a été enseignante et comédienne. Elle a publié des nouvelles et des poèmes dans diverses revues. «Du plus loin qu’il m’en souvienne, j’ai toujours écrit. Ecriture liée à une quête des origines et une place dans le monde. Errances, blessures se transfigurent dans le corps des mots et sont à chaque fois une renaissance ». Insulaires, son premier livre, est une belle réussite poétique à l’appui de cette  ambition.

La mer, jour après jour. Cent courts poèmes, sensuels et légers comme les flots, comme des encres sur le papier. Mais sous la légèreté apparente affleure parfois la gravité. Barbara le Moëne partage son temps entre Lyon et la Catalogne. Après une formation composite (EM Lyon business school, agrégation de Lettres) et un parcours professionnel varié, se rend compte qu’elle a longtemps vécu un peu à côté d’elle-même et saute le pas en 2017 pour se consacrer pleinement à la peinture et à l’écriture. Ses peintures, dessins, poèmes sont une tentative de déchiffrement du monde en même temps qu’un chemin de découverte de soi.

Emilie Panisset-Barachant écrit des mots à nu, sans appel et sans miséricorde, au plus près de la sensation vraie, directs comme des uppercuts, traversés d’images qui émergent à la façon de « sourires de victoire, celle de la poésie sur le prosaïsme cruel de la vie courante. Pierre Lepère

Née au Maroc, Anna-Maria Celli est fille de pieds-noirs d’origine espagnole du côté maternel, corse par son père. Ses études de philosophie la mènent à un mémoire de D.E.A., « Evolution des représentations de la mort chez les Bantous ». Elle enseigne aujourd’hui en région parisienne. Elle a publié quatre recueils de poèmes, dont un qui mêle le français et la langue corse, ainsi que trois romans.

Anne-Marie Jorge Pralong-Valour partage sa vie entre l’Auvergne où elle est née, la Nouvelle-Calédonie où elle a posé ses valises un jour de 1980 et l’Asie du Sud-Est où elle aime séjourner. Ses nombreux voyages et rencontres, sa curiosité vive nourrissent depuis l’enfance sa poésie qu’elle publie pour la première fois. Elle aime à dire que son rêve de poétesse, de « guetteuse d’étincelles » est un rêve de communiante avec les éléments, un rêve de vie, un rêve de sens: écrire pour comprendre, pour transmettre le fruit de ses découvertes, pour mettre en lumière les multiples sens du réel et ainsi être au plus près de son idéal de Beauté et de Vérité.

La poésie est le lieu rêvé pour retrouver son identité. Grâce à elle, je n’ai plus peur du vide. Elle s’unit au drame pour calmer le chagrin et consoler la solitude. L’Amour est son cœur, sa vie, son chant. C’est ce qui me la rend chaque jour plus nécessaire. ZOHRA MRIMI

Ces brèves paysagères s’inscrivent dans une démarche qui s’est étalée sur trois ans. Au cours de promenades ou de voyages, il apparaît que parfois, un étrange sentiment apparaît, diffus. La réminiscence de quelque chose d’indéfinissable, qui touche. Le lieu précis n’est pas important. Ce qui compte, ce sont les mots, la forme, l’élaboration d’un langage propre afin de personnaliser et de styliser un moment fugace, souvent intense. Le texte surgit naturellement dans le contexte. Il suffit d’en élaguer les contours et d’ajuster les sons, le rythme, la structure. La forme brève s’impose et caractérise l’éphémère de la situation.

Pays d’avens, de dolines, de sotchs, de lapias, hanté par les chasseurs cueilleurs de la fin du Paléolithique et par les résiniers du Chalcolithique et du Néolithique, celui qu’on appelle « le causse des causses » est une sorte de panthéon, ou d’anthologie, de la poésie « naturaliste », celle qui donne à « l’esprit du lieu », cher à Yves Bonnefoy, et à la poétique élémentaire de Bachelard des lettres, non pas « de noblesse », mais de mystère et d’étrangeté. Ce pays de légende, Gil Jouanard l’arpenta à fleur de regard et, par tous les temps, de peau.

Il s’agit d’un dialogue entre un homme et une femme après une rupture. Lui, dont la vie part en vrille et elle, qui s’accroche. La poésie, c’est le vecteur qu’elle utilise pour tenter de le retrouver. L’écrit est là, pour le séduire à nouveau. Va-t-il la lire ? Ou continuer à se perdre comme il l’a perdue, elle. Entre prose brute, désespérée et textes poétiques teintés de ferveur, qui sera le gagnant ?