Z4 Editions

A paraitre le 28 mai 2019. Serge Wellens, dans sa correspondance avec Robert Notenboom, écrivait : « Je découvre une écriture limpide et lumineuse… J’aime cette transparence, cette absence d’emphase, cette liberté de chacun de vos poèmes qu’il faut lire à haute voix pour en ressentir toute la charge émotionnelle. » « La simplicité n’est pas un but dans l’art, mais on arrive à la simplicité malgré soi en s’approchant du sens réel des choses », disait Constantin Brâncusi , un des plus grands sculpteurs du siècle dernier. La poésie de Robert Notenboom, pour qui « tout mot qui n’est pas indispensable est nuisible », relève précisément de cette simplicité essentielle. Ce sera comme un sommeil Dont peu à peu les rêves Se seront retirés Ce sera comme une mer étale Par très beau temps.

C’est un texte hérissé, t’sais ? hirsute, tout héru (hirsute). Qui crisse sous l’œil, hein, tu l’entends ? Texte mal rasé, et ce qui lui pousse, c’est du poil de leuwairou (loup-garou). – Non, il faut qu’il continue son errance, sa traversée de la nuit. Et c’est récit brut, chantier et charnier. « Mécrit », disait quelqu’un-chchaipuqui. – Ton charnier, du Char nié, ah ! ah ! ah non ce n’est pas de la belle poésie !… C’est l’ossuaire qui se moque de la Sorgue ! Et ton chantier : mais de chantier à chant il n’y a pas qu’un pas, fieu****.

Comment peut-on être ému, séduit et déstabilisé par une œuvre d’art ? Pourquoi certaines d’entre elles nous fascinent-elles au point d’entrainer parfois de curieux troubles ? Dans « Rome, Naples et Florence », Stendhal rapporte avoir connu un tel tourment à Florence devant les œuvres de Santa Croce. Ce roman de Charles Duttine revisite cet épisode en le replaçant à notre époque et en parcourant de nombreux cas étranges vécus et observés par le personnage de Norbert Ledan, un médecin psychiatre. Et le récit accompagne le docteur Ledan dans un voyage en Italie, de Florence à Naples, sur les pas du grand écrivain, à la quête de ce « syndrome » de Stendhal.

« La théorie ou plutôt le ressassement qui porte ce nom et qui est si variable en ses énoncés qu’il semble parfois que seule son insipidité y maintienne un facteur commun, n’est que le remplissage du lieu où une carence se démontre, sans qu’on en sache même la formule. » Jacques Lacan

« Le bruit qu’on entend dans les caves » est un recueil de 12 nouvelles qui entraîne le lecteur dans les sous-sols de l’âme humaine pour narrer les joies et les peines, la révolte et le dégoût, cette moralité idiote comme un rempart mince et pourtant solide pour les moins courageux d’entre nous, toute l’indifférence de ce monde pour tous ceux qui le composent.

Abandonnée par l’homme que j’aimais, pour qui j’avais laissé mes amis et ma famille. Je devrais endurer la mort subite de ma mère ; je dois affronter seule mes amertumes pour atteindre un jour le bonheur. En renonçant à tout pour aller vivre dans une autre ville, mes amis et ma famille ont préféré de m’épauler et de m’accompagner dans ces moments difficiles pour m’en empêcher. Séduite par le jeune entrepreneur Ulrick Mendez, comment vais-je réussir à surmonter ma peur pour accepter les avances de cet homme si charmant. Seul le temps me donnera enfin l’hardiesse d’ouvrir mon cœur à nouveau.

Suite à la découverte d’un remède qui pourrait pallier à la diphtérie, Rita Faton, ministre de la santé publique et de la population est devenue la star sur laquelle de nombreux yeux sont rivés. Son nom fait la une dans les médias. Ce qui devrait la rendre fière d’elle-même et de sa carrière. Pourtant, elle ne se sent pas comblée. Hormis son origine, son exploit est ce à quoi s’intéressent les médias. La ministre, impatiente de parler de sa vie comme bon lui semble, se donne le droit de saisir toutes les occasions qui se présentent à elle. Une fois invitée à marrainer la cérémonie de la promotion sortante de l’une des universités de son pays, elle en a profité pour ouvrir grand son livre de jeunesse en commençant bien sûr par conter toute l’histoire. Et ce, de son enfance jusqu’à ce qu’elle est devenue aujourd’hui.

Des récits miniatures intimes et singuliers qui en disent long, des chroniques de la vie de tous les jours mêlant le cocasse et l’absurde, des poèmes en prose légers et drôles en apparence, pour tenter de dire la fragilité, l’émotion, la mémoire, le monde comme il va, le temps.

Il suit des cours au Collège de France. Il rencontre une jeune étudiante. Il en tombe aussitôt éperdument amoureux. Ce nouveau récit-par-fragments va suivre les méandres amoureux des deux personnages par le stratagème que le protagoniste principal invente au cours d’une nuit mémorable d’insomnie : lui adresser des lettres, récolte de ses pensées amoureuses les plus marquantes qui lui traversent l’esprit lorsqu’il est éloigné d’elle. Un subtil jeu va alors naître entre la littérature, et la vie. Où l’amour fou, même quand il est impossible, se trouve être à l’origine de la beauté…

« Je suis Mater Infanticidium, le sida, Frankenstein, le botulisme, Amélia Elizabeth Dyer, la vérole, Tchernobyl, un tsunami, Rosemary West, la peste, la guillotine, un verre de cigüe, Hitler, le diable, une chambre à gaz, Hélène Jégado, une amanite phalloïde, Hiroshima sans amour, le curare, Jack l’Eventreur, une bombe de napalm, Charles Manson, l’arsenic, la maladie de Lyme, la faux, Cronos et Médée, douleur. » Les amours de plage virent parfois au cauchemar. Avec « Mater Infanticidium », Jean AZAREL convoque à ses côtés Dario Argento, Dante Alighieri, Mylène Farmer ou Jack Alain Léger, pour raconter à sa manière, dans une écriture tout à tour tendre et terrible, le parcours, inspiré d’une histoire vraie, d’une mère infanticide. Un livre coup de poing et coup de cœur comme il en existe peu.